，游戏仅仅算是交互艺术的一种，这种争论类似于时间是某个第四维，而第四维不仅仅是时间一样。总之，我们知道，电子游戏作为一种艺术形态走上人类的舞台。
在本地还在争论电子游戏是鸦片，是电脑时代的灰色诱惑（语出毕淑敏的同名文章），是瞄准孩子的电子海洛因（语出著名的报纸文章），如果再早一点，可能就是夏令营较量中腐化药剂……
境外不仅拥有了百亿美元的庞大市场，还开始用艺术的角度审视这一产物。1996年，美国成了互动艺术与科学学会，又被誉为游戏界的奥斯卡。
其中著名的名人堂已经入选了四位顶尖的游戏大师，他们是
1998年宫本茂马里奥
1999年席德梅尔（文明）
2000年坂口博信（最终幻想）
2001年约翰卡马克（毁灭战士）
值得一提的是，坂口博信强调过电影化的游戏，并精心筹划并投入巨资，正在制作电影《最终幻想灵魂深处》，席德梅尔曾经认为电影化不是游戏的未来，失去交互的游戏将会失去一切……
总之，游戏和电影的密切联系，让所有做游戏的人都或多或少的懂一些电影。此时的中国电影界，看似新一代导演风起云涌，其实整个市场进入了一个超级低谷，1994年起，中国电影总票房不足10亿，而19891990还在2530亿每年之间。
1995年开始，中国开始使用国际分账方式引进10部大片，《亡命天涯》、《真是的谎言》、《阿甘正传》、《狮子王》等等，1998年中国票房达到14亿，其中美国分账影片达到近8亿，仅一部泰坦尼克号就是36亿，占全国当年票房的25（放到2017年的吴京导演主演的战狼2的56亿最高票房，约占当年的10）
1999年，2000年，2001年中国电影的票房始终在9亿以下，举例，冯小刚的贺岁三部曲《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》连续三年都在当年票房前列，总票房一共一个亿。
这已经到了不改良不行了。
如果你问当时中国电影从业者，中国电影为什么会这样？
他们多半会说“盗版，录像影碟厅……”
这点倒是国产和游戏行业的危机很相似。区别是，电影有国家和有关部门的电影厂，有专业的学院，有明星，导演，著名人物。
游戏则什么都没有，不要被当过街老鼠挨打就谢天谢地了。
电影和游戏真的非常相像，做游戏的会从电影里学习，而拍电影的也往往对游戏有热爱。比如正在拍中国有史以来最大的大片的《英雄》的张艺谋，场记中说张导每天片场必打一会游戏，雷打不动。而大洋对面功成名就的斯皮尔伯格对游戏的热爱，未来会用一部《头号玩家》来证明，至于《潜龙谍影》的作者小岛秀夫……那是很多中国游戏人的崇拜的偶像，后面的故事会出现……
总之，曾启想到电影和游戏的众多相似之处，觉得大有去一趟的价值。曾启去年在美术总监成忠旁边学到了不少电影知识，又在喜欢看碟的小尹那边接受了不少电影教育。
小尹说他是网上报名的，再带两个人都可以。
曾启想了想，打电话给程博闻，因为程博闻网上阅历很足，电影也看得多，常见口头禅就是“你们多上上网就知道了”，简直是一个互联网梗收藏爱好者，参加完后也可以结伴去同学会。
三个人打车去北州电影学院，这两个月大家都发了不少钱，再也不会像学生时代那样公交车转公交车的路程了。
路上小尹聊起这个座谈会，据说是不定期举行的，主题也是不定，有些类似于当年卢卡斯和斯皮尔伯格年轻时的那个小俱乐部一样。
程博闻说“我听说北州电影学院总是能找到一