阿越只想说值了。
他们这些做媒体的，肯定是先看了电影，再来听歌。一下子就发现，整首歌的情感都围绕着《满城尽带黄金甲》的情节，而且更像是给二王子元杰写的啊...
“太了不起了，你们没发现吗？这首歌里，通篇歌词只用了两个韵脚，也就是十三道大辙中的言前与江阳。”
屏幕上何炯已经下去了，团队里专业人士方储感叹不已。
然后就听见了《东风破》的第一句歌词。
画面感再次随着歌唱慢慢铺开，而如果刚才的歌还带着一点略显白话的感觉，这首歌却是从头到尾的古典满满。
延绵不断，不停向前。
“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉
你走之后，酒暖回忆思念瘦”
屏幕上，叶青身后的背景也随之变幻：“水向东流，时间怎么偷
花开就一次成熟，我却错过”
阿越就感觉心里忽然扑啦啦裂开一条缝，有种难以言喻的，如同穿越了千百年，随着拨弦的声音，生出些朦胧的时空错位之感。
果然，他看向屏幕。
叶青正拿着话筒，往台中间走去。破败的背景随着他一步步往前走，正从荒凉寂寞，恢复到那个完好的时候：
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破
岁月在墙上剥落看见小时候
犹记得那年我们都还很年幼
而如今琴声幽幽我的等候你没听过...”
...
拍《满城尽带黄金甲》的时候，张一谋导演就对周奶茶说想要一首像《东风破》那样的歌。于是周奶茶在不到一天里，就完成了一首歌，这首歌就是《菊花台》。
张导听完感动不已，大赞周奶茶的才华。
这件事情不是为了说别的，但《东风破》的魅力真的是无法挡的。
它在这里也是，诞生之前完全没有任何光环，被人认为是叶青为了推广中国风，额外再写的一首歌。它没有电影背景，完全不经宣传，用词还是更加古典，还没有任何铺垫...
可即便如此，除了极少数的人，其他人那是完全的感叹。
这其实就是中国人的感受：
可能看见一首很厉害的诗或者词，不一定能懂它具体是什么含义，但是能从众欣赏它的美。
这一点从我们小学就开始学习了。
你想啊，小时候就学这种古辞赋、古文化，再碰到现在也不是说特别难理解的歌词，尤其是副歌部分...
此时，能容纳一万七千多人的演艺中心里，全场只听得见歌声。台上，正随着叶青的一举一动，一切从破败荒芜，慢慢变得恢复色彩。
而底下的观众们，包括主持人，现场或者监控室里的导演、台边的歌手、媒体人、还有很多安保人员...
一个个都安静地，眼睛眨都不眨地看着。
没啥人说话，可能和刚才《菊花台》相比，这首歌因为没有电影的对比反倒更能让人想象。
反正程萧是服气得不行了。
这首歌的音乐水平，就像清水里的金子，压根藏不住耀眼的。
她是整个人沉浸在音乐中了。
而就在她十分满足的时候，最后的歌词再次拔高：“谁在用琵琶弹奏一曲东风破
枫叶将故事染色，结局我看透
篱笆外的古道我牵着你走过
荒烟漫草的年头，就连分手都很沉默...”
...
最后一句歌词落下，悠扬的二胡声开始在舞台上响起，整整半分钟，就好像总导演、总策划在这个每一秒都是黄金的收视高峰阶段...
没有一次想起过喊停的念头。
“...”现场也几乎没有什么声音。
大家